Il était une fois dans un royaume lointain, une princesse vraiment pas comme les autres…
Lorsque Flynn Rider, le bandit le plus recherché du pays, se réfugie dans une mystérieuse tour, il se retrouve pris en otage malgré lui par Raiponce, une belle jeune fille à l’impressionnante chevelure dorée de 20 mètres de long aux pouvoirs surpuissants, qui ignore qu’elle est en fait une princesse kidnappée depuis son enfance par une méchante sorcière, Mère Gothel. L’étonnante geôlière de Flynn cherche un moyen de sortir de cette tour où elle est enfermée depuis des années pour enfin découvrir le monde qu’elle n’a jamais connu. Raiponce passe alors un accord avec le séduisant brigand... C’est le début d’une aventure délirante bourrée d’action, d’humour et de sentiment, au cours de laquelle l’improbable duo va rencontrer un cheval super-flic, un caméléon à l’instinct de protection surdéveloppé et une bande de voleurs très « bruts »… Voici enfin une aventure au poil (à la tête) qui n’est pas tirée par les cheveux !
Raiponce sort au cinéma en 3D le 1 décembre 2010
Les coulisses
• Raiponce est le 50ème long métrage d'animation de Disney.
• Les réalisateurs Byron Howard et Nathan Greno ont tous les deux voulu devenir animateurs après avoir visité le studio d'animation de Disney à Disneyland. En attendant, Howard a travaillé comme guide... et passait tout son temps libre à regarder les animateurs travailler, derrière les vitres.
• Byron Howard et Nathan Greno, les étoiles montantes de la nouvelle génération de réalisateurs de cinéma d'animation, ont pris les commandes de ce film et lui ont instillé la fraîcheur de leurs talents. Pour les studios Disney, Howard avait déjà réalisé Volt, un film d'aventures sorti en 2008, totalisant plus de 300$ millions de recettes mondiales et titulaire de deux nominations aux Golden Globes® (meilleur film d'animation et meilleure chanson) et de l'Oscar® du meilleur film d'animation. Greno, ayant travaillé dans le domaine de l'animation chez Disney depuis 14 ans, a été responsable du scénario sur Volt. Il a également participé soit en tant qu'animateur qu'en tant que scénariste pour les films « Mulan », « Frère des ours » et « Bienvenue chez les Robinson ».
• Claire Keane, la fille de Glen Keane, le responsable de l'animation, a conçu et réalisé la fresque ornant les murs de la tour de Raiponce. Glen s'est inspiré de sa fille pour travailler le caractère de Raiponce, se souvenant par exemple de son irrésistible penchant à dessiner sur les murs.
Une expérience qui décoiffe
• Les cheveux de Raiponce mesurent une vingtaine de mètres et comptent plus de 100 000 mèches.
• Un logiciel spécial a été créé pour simuler le mouvement des cheveux. Aucun studio n'avait animé une telle chevelure auparavant... et aucune femme.
• Si on mettait bout à bout tous les cheveux d'une même personne, en comptant 30 cm en moyenne par cheveu, on atteindrait plus de 40 km. Raiponce, elle, afficherait le joli record de 3 000 km !
• Dix femmes de l'équipe de production ont laissé pousser leurs cheveux pendant la réalisation du film. Elles ont ensuite coupé environ 25 cm de leurs cheveux pour en faire don à une société fabriquant des perruques en cheveux véritables pour les personnes souffrant de maladies provoquant la perte des cheveux.
• Kelly Ward, conceptrice du logiciel de rendu de cheveux, est l'une des trois experts en logiciel chargé de la simulation des cheveux pour Raiponce et les principaux personnages du film. Elle est titulaire d'un doctorat en sciences informatiques avec une spécialisation dans l'étude des cheveux. Elle travaille depuis dix ans dans ce domaine, dont elle compte parmi les plus grands experts.
Le goût du détail
• Le point d'orgue du film est un sublime panorama illuminé par des milliers de lanternes. Chaque lanterne abrite une flamme constituée de 10 000 micro points lumineux. L'une des vues embrasse 46 000 lanternes, soit 460 millions de points lumineux !
• Les chutes d'eau et les rivières de la vallée de la tour ont été animées d'après les caractéristiques des chutes d'eau et des rivières du parc national de Yosemite en Californie. Le responsable des effets y a passé deux jours pour réaliser plus de 150 vidéos. Les directeurs artistiques y ont puisé leur source d'inspiration. La chute d'eau du film est constituée de plus de 10 millions de gouttes d'eau.
• La rivière Grizzly du parc Disney’s California Adventure a servi d'inspiration aux fuites du barrage en bois délabré qui est sur le point de céder. Dans la dernière scène du film, 87 millions de litres d'eau virtuelle ont été libérés lors de la rupture du barrage.
• Le brouillard flottant autour de Gothel et de Raiponce à un moment donné symbolise le trouble émotionnel que suscite l'influence négative de Mère Gothel sur Raiponce.
• Plus de 2 000 courses de Mario Kart ont été effectuées par l'équipe de production pour garder la pêche malgré les longues journées de travail !
Les figurants, en place !
• La distribution du film comprend 5 personnages principaux, 21 bandits et 38 villageois. Pour réaliser la scène spectaculaire des lanternes, l'équipe des effets spéciaux de Disney a créé une foule d'environ 3 000 personnes. C'est la plus grande foule numérique jamais créée par le studio.
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